唯有美食和愛不能辜負---寫給我的蜜月自由行（意大利、法國、西班牙）

↑人民廣場 ↑羅馬 ↑人民廣場 ↑人民廣場 ↑人民廣場 從人民廣場上樓梯來到這裡，然後穿過一片公園，就能到 達博 蓋塞美術館。 ↑羅馬 ↑羅馬 ↑羅馬 ↑羅馬 ↑羅馬 ↑羅馬 ↑羅馬 ↑羅馬 ↑羅馬 預定的博物館是2點的，早晨又起晚了，就沒時間吃午飯了。於是一個 三明 治搞定，不過不好吃。一個4歐。 ↑羅馬 休閑的 意大利 人。 下午：博蓋塞美術館博蓋塞美術館本來是西皮奧內•波格賽樞機大臣的別墅，他是貝尼尼的贊助者，也是著名的收藏家，該館設於賓西亞丘陵(Pincian Hill)上的博蓋塞公園內，收藏了大量貝尼尼作品，其中最重要的是《阿波羅和達芙尼》、《攻占普羅塞爾庇那》以及自己充當模特的《大衛》及拉斐爾等大家的作品。
電話 (39-06)8413979
網址 http://www.galleriaborghese.it/
交通 地鐵A線從spagna站下車後，步行10分鐘左右就到；或者從Termini火車站乘坐公交910路在Museo Borghese站下車步行200多米即到
門票 票價11歐元（加收2歐元強制性服務費），每月的第一個周日免費
開放時間 周二到周日8:30-19:30；周一、1月1日和12月25日休息
用時參考 2小時
電話預約號是（+390632810）。時間分別是9-11點，11-13點，13-15點，15-17點。我們是前一天讓酒店的老闆幫忙打電話預定的，拿好預約號就可以了。註意要在預約參觀場次的前30分鐘來買票確認，否則預約失效。
買票是在它的地下室，就是下了美術館臺階，繼續去他們的地下一層就好。裡面有免費的存包處，相機、水、吃的是不讓帶進去的。進去以後右手邊是買票的， 羅馬 Pass打折，兩個人17歐。左手邊是存包的，相機、水、食物等等一律不讓帶進去。
上樓進去以後，檢票的右邊有一些簡單的雕像，之後就可以看見一個特別大的廳，那個廳有n多的個門，先進右手的廳，那個是1號廳，Borghese最出名的拿破侖妹妹的雕像就在那裡。博蓋塞美術館沒有中文講解器，所以我都是提前百度了藏品。
Borghese博物館必須在兩個小時內出來，在游覽了1小時50分鐘的時候語音導游就會自動暫停。然後會有保安清場。 ↑博蓋塞美術館 ↑博蓋塞美術館 一號廳：
《帕奧莉娜·波拿巴》(Paolina Borghese)
帕奧莉娜（Paolina Bonaparte）是拿破侖的妹妹，嫁給了博蓋塞家族的卡米洛（Camillo Borghese 親王，新古典派藝術家卡諾瓦（Canova ）為她雕的這座半裸斜卧像，大概是模仿 奧林匹亞 女神（Olympia ）或是月神戴安娜（Diana ）的姿態，非常精美華麗，受到廣泛贊賞。但是也有評論認為雕像風騷撩人，有辱門風（這在19世紀是有些過於前衛）。帕奧莉娜的丈夫卡米洛看完後氣得就把雕像鎖了起來。攝影史上還有一張照片，拍的是墨索裡尼帶領希特勒參觀這雕像的情景，兩個人的神態刻畫的非常生動。希特勒好歹學過藝術，欣賞時的眼神和視角要比墨索裡尼自然的多。 ↑博蓋塞美術館 ↑博蓋塞美術館 三號廳： 《阿波羅和達芙妮 Appolo & Dafne 》 貝尼尼（Benini）
《阿波羅和達芙妮 Appolo & Dafne 》 1622年貝尼尼（Benini）24歲時的傑作，也許是世界上最美的巴 洛克 藝術(Baroque art)風格的雕像.取材於 希腊 神話故事，太陽神阿波羅瞧不起丘彼特的箭藝，總嘲笑他，這使小愛神很惱火。於是將一支使人陷入愛情漩渦的金箭射向了阿波羅，他便瘋狂地愛上了河神的女兒達芙妮；同時，丘比特又將一支使人拒絕愛情的鉛箭射向達芙妮，使她對阿波羅冷若冰霜，竭力地躲避阿波羅，並懇求眾神幫助她擺脫這沒有愛的追逐,眾神答應幫助她。所以阿波羅的手剛接觸到達芙妮的身體，達芙妮就開始變為月桂樹。達芙妮的身子還是人的形狀，而她的腿已變成樹根，並深深扎進土裡。阿波羅望著達芙妮變成的月桂樹，無可奈何。他只能採摘幾片樹葉，編成花冠戴在頭上，自慰自憐。這也就是“桂冠”的由來。 ↑博蓋塞美術館 4號廳
《普魯托劫持珀耳塞福涅 Pluto & Proserpina》 貝尼尼
神話中，冥王普魯托（Pluto，即 希腊 神話中的哈得斯Hades）在搶劫少女珀耳塞福涅（德墨忒爾Demeter和宙斯的女兒，被綁架到冥界後成為冥後）時激烈爭鬥的情景。在這件作品中，突出了兩種力量的對抗：一個強壯有力，在這場力量的爭鬥中占有絕對優勢；另一個柔弱驚恐，帶著絕望的目光企圖擺脫厄運，是被掠奪者。這二者的鮮明對比，產生了強烈的藝術效果。作者對人物動作和姿態的處理也別具匠心。普魯托抱著珀耳塞福涅在狂奔，而少女則以手推他的頭，併在哭號掙扎。作者繼承了古 希腊 的雕刻傳統，同時又 成功 地表現了動感和現實感。
從細節上看，冥王由於用力而致使手指幾乎要掐入少女柔嫩大腿肌膚的深深凹陷，少女由於絕望而落下的一滴晶瑩淚珠，在空中無助而揮舞的手，和因驚懼而翹起的左腳拇指，都強烈地反映了掠奪的主題，突出了對觀眾的視覺刺激效果。右下角是三頭犬刻耳柏洛斯（Cerberus ） 希腊 神話中看守冥界入口的惡犬。赫西俄德在《神譜》中說此犬有50個頭，而後來的一些藝術作品則大多表現它有3個頭（可能是為了便於雕刻所致）。 ↑博蓋塞美術館 ↑博蓋塞美術館 ↑博蓋塞美術館 《大衛 David》貝尼尼
大師捕捉的是大衛面對巨人，手中彈弓正要出手的那一剎那 (其實米開朗基羅的大衛也是描述這一刻)。貝尼尼的David 抿著嘴，緊皺眉頭，全神貫註，全身旋轉成投擲的起始狀態，雙腿緊緊釘牢地上。面對雕像，你都能清楚感受到他對面的巨人的猙獰、恐怖。大衛心中的恐懼，以及孤註一擲的決心使他決心要置巨人於死地。 ↑博蓋塞美術館 八號廳
《手提哥利亞頭顱的大衛》（David with the Head of Goliath） 卡拉 瓦喬
畫中表現的是大衛用手中的彈弓和石塊擊穿菲力斯（Philistines）巨人哥利亞（Goliath）面門後，割下他頭顱那一刻的情景。畫中大衛手持的利劍正滴著血隱喻了畫家曾經殺死過人。畫面單調的色彩和年輕大衛臉上憂郁悲傷的表情以及大衛手中拎著哥利亞的人頭都反映了畫家令人沮喪的逃亡生活，而這顆人頭分明就是 卡拉 瓦喬自己的頭（他以自己為模特畫的）。 這幅畫可能被他送給紅衣主教的侄子，這個狂熱的藝術愛好者掌管著赦免大權，希望能赦免他的殺人罪重回 羅馬 。他手中的劍上刻著拉丁文Humilitas occidit superbiam的縮寫H-AS OS，意思是“謙卑勝於自傲”（Humility kills pride）
關於 卡拉 瓦喬： 卡拉 瓦喬是個對巴 洛克 畫派的形成有著重要影響的畫家，他曾經名聲顯赫，也曾經聲名狼藉，一生中充滿了冒險和刺激。特別是在1606年的一次爭鬥中殺死了一名年輕人被人通緝後，他逃亡到 那不勒斯 、 馬耳他 等地，雖然在 那不勒斯 取得 成功 ，被它所接受，但仍無法擺脫被通緝的陰影；4年後得到紅衣主教大赦，同年病死。他死後很快就被人遺忘，直到20世紀才被重新發現。 ↑博蓋塞美術館 《捧果籃的男孩》（Boy with a Basket of Fruit） 卡拉 瓦喬
《捧果籃的男孩》（Boy with a Basket of Fruit）是 卡拉 瓦喬（Caravaggio 1571-1610）1593年剛到 羅馬 時的作品。畫中的模特是他的16歲的朋友和同事，捧著的籃子里雜亂地裝著熟透了的水果，表現出了畫家心緒煩亂的內心世界；男孩顯示出無可奈何的表情，可能自己確實不願意乾這個模特，但又礙於情面。幾個世紀以來許多鑒賞家都認為從畫中男孩裸露而又性感的右肩、幾乎看不出來的喉結和無精打采的眼神里可以猜測出有個女孩一直在 卡拉 瓦喬的腦海裡。
↑博蓋塞美術館 《年輕的酒神巴克斯在病中》（Young Sick Bacchus） 卡拉 瓦喬
這是 卡拉 瓦喬（Caravaggio 1571-1610）在1593-1594年創作的自畫像，所以這幅畫也被 稱作《作為酒神巴克斯的自畫像》（Self-portrait as Bacchus）。在1592年他到 羅馬 的第一年就染病住院半年，所以在畫中略微抬起的、稍稍偏轉的臉上表現出了痛苦的表情，也是自己當時精神狀態的真實表現。 卡拉 瓦喬因以上兩幅和另一幅《削水果男孩》（Boy Peeling a Fruit）開始成名，並脫離他當時的雇主切 薩里 （Giuseppe Cesari）去創建自己的畫風，後來他那種近乎物理上精確的觀察和生動，甚至充滿戲劇性的明暗對照畫法對巴 洛克 畫派的形成起到了重要影響。
↑博蓋塞美術館 《聖母、聖子和聖安妮》（Madonna and Child with St. Anne 或 Madonna of the Palafrenieri）
是 卡拉 瓦喬（Caravaggio 1571-1610年）在1605-1606年創作的極具爭議的作品。 畫中聖母 瑪利亞 抱著耶穌，正在教他如何用腳踩碾象徵原罪的毒蛇 （Serpent因為它唆使夏娃偷吃禁果），站在旁邊滿臉皺紋、身材乾瘦的是聖母 瑪利亞 的母親， 可以看出他們三人對危險（蛇）的態度。母女兩人頭頂上都有一個細細的光環，耶穌則被表現出是個未受割禮、全身赤裸的小孩，毒蛇因被 瑪利亞 用力踩壓而全身騰空扭曲。畫中幾乎全黑的背景更加突出了人物，左上方的一小片光亮照在耶穌身上使得他成為整個畫真正的主角。對畫最大的爭議是在 瑪利亞 的穿著上，一身紅色緊身衣而且領口開得極低，貶低了 瑪利亞 的神聖而高貴的形象，有人指出 卡拉 瓦喬是找了個 羅馬 高級妓女當模特作畫的，該畫當時在 聖彼得 大教堂只展出了一個月就被撤了下來，但馬上就被 博爾 蓋塞家族給收藏了，可見收藏家的眼光之獨特。 ↑博蓋塞美術館 九號廳 《從十字架卸下聖體 Deposizione 》 拉斐爾 Raphael
《基督下葬》（The Deposition）是拉斐爾（Raphael Sanzio 1483-1520年）在1507年文藝復興鼎盛時期的作品。畫中表現的是基督從十字架上放下來後準備被埋葬的情景，基督手腳上的釘眼還依稀看見，右邊的聖母暈倒在侍女的懷中。 ↑博蓋塞美術館 二十展廳 《聖愛和俗愛 Amor Sacro e Amor Profano》提香 Tiziano
是 威尼斯 畫派的鼻祖提香（Titian 1488/90-1576年）在1513-1514年，即25歲時完成的作品，該作品也叫《維納斯和新娘》（Venus and the Bride），是 博爾 蓋塞美術館的鎮館之寶之一。提香的作品構思大膽，氣勢雄偉，構圖嚴謹，色彩豐富、鮮艷；主要以宗教和 羅馬 神話為題材，充滿戲劇性的氣氛和動感的人體線條，其中包括許多以維納斯為主題的人體作品。 該作品是為 威尼斯 共和 國“十人委員會”宗教法庭秘書長歐黑利歐（Niccolò Aurelio）的婚禮而畫的。畫中兩位貌美的女性坐在山清水秀、山丘起伏的城外的一個石棺上，以左上角的城堡和右上角的教堂作為背景。左邊身著白色華麗衣服的新娘戴著手套坐在丘比特旁邊，她右手拿著象徵愛情的玫瑰，左手放在象徵著“人間短暫幸福”的一罐珠寶上；右邊性感的裸女維納斯右手支撐著傾斜的身體，左手披著紅色綢衣，拿著一盞正在燃燒的、象徵著“天堂永恆幸福”的火焰。倆人中間放著一個銅盤，邊上有一些散落的玫瑰花，後面的愛神丘比特正用左手在石棺里玩水。提香畫這幅畫的靈感來源於十五世紀詩人和作家哥倫納（Francesco Colonna 1433-1527年）的《尋愛綺夢》（Hypnerotomachia Poliphili)。 ↑博蓋塞美術館 其他畫作：《基督下葬》（The Entombment of Christ）巴達洛基奧（Sisto Badalocchio 1585-1647年）
這幅《基督下葬》（The Entombment of Christ）是 意大利 著名的雕刻家、畫家巴達洛基奧（Sisto Badalocchio 1585-1647年）1610年的作品。畫中前後兩個人用力拽著被單把基督的遺體往墓中移，中間的老者也抓住被單兩側生怕屍體掉下來；左邊的聖母 瑪利亞 悲痛欲絕，目光獃滯地看著這一切。